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Una lección de amistad y empatía The English Roses, escrito por Madonna y publicado en 2003, es un cuento infantil que transmite un mensaje profundo sobre la amistad, los celos y la importancia de mirar más allá de las apariencias. La historia gira en torno a cuatro niñas —Nicole, Amy, Charlotte y Grace— que sienten envidia de otra compañera, Binah, a quien consideran perfecta. Sin embargo, un hada madrina les muestra la dura realidad que Binah vive en casa, haciéndoles comprender que la felicidad no siempre es tan evidente como parece.El libro combina una narrativa sencilla con un mensaje moral claro, accesible tanto para niños como para adultos. Madonna utiliza un tono cálido y directo para invitar a la reflexión sobre valores universales como la empatía, la comprensión y la solidaridad. A través de las vivencias de las protagonistas, la autora enseña que juzgar a los demás sin conocer su historia puede ser injusto, y que la verdadera amistad surge del respeto y la aceptación.  Visua

 La revista Rolling Stone publicó recientemente una extensa lista que recopila lo que considera las mejores canciones del siglo XXI hasta ahora, incluyendo una selección destacada en español. Esta lista evidencia la influencia creciente y transformadora de la música hispanohablante en el panorama global, desde baladas introspectivas hasta fusiones urbanas cargadas de ritmo y experimentación. A través de este tipo de rankings, Rolling Stone intenta capturar no solo el impacto comercial de los temas, sino también su valor cultural, su innovación sonora y su poder de permanecer en la memoria colectiva.El artículo de RS repasa un escenario donde la música en castellano se volvió universal: Rosalía colaborando con Björk, Juan Luis Guerra reinterpretando sus clásicos junto a Sting, Bad Bunny provocando indignación política en los Estados Unidos y Barack Obama recomendando artistas latinos en sus playlists.Si quieres visitar la lista, te dejo aquí el enlace.Te dejo las tres primeras:3. La cam

Cada 22 de noviembre se celebra El Día Internacional del Músico , este día se celebra en honor a Santa Cecilia, patrona de los músicos, quien fue declarada tal en 1594 por el Papa Gregorio XIII.Esta fecha conmemora su muerte y rinde homenaje a todos los músicos y amantes de la música en todo el mundo. La celebración suele incluir conciertos, misas y diversos eventos organizados por bandas, coros y escuelas de música.   Santa Cecilia fue una noble romana convertida al cristianismo y mártir, cuya historia se remonta a finales del siglo II o principios del siglo III. Según las Actas de Santa Cecilia (siglo V), su familia la obligó a contraer matrimonio con un joven pagano llamado Valeriano, pero Cecilia había hecho voto de virginidad y le explicó que un ángel custodiaba su pureza. Valeriano y su hermano Tiburcio se convirtieron al cristianismo gracias a ella y fueron martirizados, al igual que Cecilia. Intentaron matarla ahogándola con vapor en las termas de su hogar y cortándole la cabez

La combinación de una gira extensa por España junto a un documental que narra su historia completa convierte este anuncio en un proyecto integral de nostalgia, música y memoria colectiva Después de más de 40 años sobre los escenarios, Hombres G ha anunciado su nueva gira para 2026 bajo el nombre Los mejores años de nuestra vida 2026. El tour arrancará el 16 de mayo en Albacete y recorrerá cerca de 20-21 ciudades por España —incluyendo Sevilla, Barcelona, Valencia, Alicante, Palma de Mallorca, Zaragoza, A Coruña y otras— hasta culminar el 12 de diciembre en el Movistar Arena de Madrid. En sus más de cuatro décadas de trayectoria, el grupo ha mantenido su formación original —con David Summers, Rafa Gutiérrez, Dani Mezquita y Javi Molina al frente—, lo que les ha convertido en un referente del pop-rock en español. Esta gira no llega sola: viene acompañada por un proyecto cinematográfico muy especial. El 30 de abril de 2026 se estrenará en cines el documental homónimo Los mejores años de n

Maná no solo rompió un récord — reafirmó su lugar en la historia del rock en español y su legado como embajadores del género.  Desde finales de noviembre de 2025, Maná ha marcado un nuevo hito histórico en su carrera: se ha convertido en la banda que más conciertos ha ofrecido en arenas de la ciudad de Los Ángeles, California. Con su gira actual Vivir Sin Aire Tour, completaron recientemente su concierto número 44 en escenarios angelinos, superando así la antigua marca de 42 shows que sostenía Bruce Springsteen. Este logro consolida la profunda y prolongada conexión de la banda mexicana con la ciudad, que data desde su primer paso por allí en 1993. El recorrido en Los Ángeles ha sido una constante en la trayectoria de Maná. Su debut en la ciudad tuvo lugar en 1993 en el Hollywood Palace, y con los años fueron escalando espacios: en 2007 batieron un récord al agotar 13 fechas consecutivas en el entonces Staples Center, algo que ningún otro grupo había logrado. Desde 2016 su escenario re

 La legendaria banda británica Oasis, formada por los hermanos Noel Gallagher y Liam Gallagher junto a miembros de su formación clásica, regresó a Buenos Aires en noviembre de 2025 tras más de 16 años de espera para sus fans argentinos. Según la crónica del concierto, más de 85.000 personas colmaron el Estadio Monumental para vivir una noche histórica dentro de la gira mundial “Live ’25”. La expectativa era inmensa: no sólo se trataba del esperado regreso de los britpoperos, sino de un reencuentro cargado de nostalgia, energía y emoción.Desde el arranque, Oasis supo encender al público con clásicos como “Rock ’n’ Roll Star”, “Morning Glory” y “Cigarettes & Alcohol”, antes de llegar a himnos absolutos como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova”. La puesta en escena fue efectiva: sobria pero potente, donde lo importante era la música y el vínculo del grupo con su audiencia. Esa comunión se hizo evidente cuando el público coreó el estribillo de “Don’t Look Ba

 La artista estadounidense Jamie MacDonald se ha ido abriendo camino dentro del pop contemporáneo cristiano con una voz que combina honestidad emocional, raíces de gospel y sensibilidad pop. Originaria de Michigan, comenzó su trayectoria como vocalista de sesión y colaboradora antes de firmar en 2024 con el sello Capitol Christian Music Group. Con su llegada al formato de EP y singles, MacDonald busca contar su historia desde el proceso de sanación, vulnerabilidad y fe, afirmando que sus canciones son antes “cura” para ella y luego para los demás. El EP “You Can’t Take My Song” se presenta como un acto de reivindicación: el título ya lo sugiere, una declaración de que aunque hayan intentado silenciarla, la voz de la artista permanece. En su comunicado de lanzamiento, MacDonald explicó que se sentía lista para “recuperar mi voz” y compartir una canción que marca su regreso tras años de silencio y miedo. Musicalmente, el tema combina elementos pop contemporáneo con influencias de soul y

Paramount+ nos trae el documental titulado "Ozzy: No Escape From Now", este documental ofrece una mirada íntima y sin filtros a los últimos cuatro años de vida del icónico cantante de rock Ozzy Osbourne. Estrenado el 7 de octubre de 2025, este filme de dos horas documenta su lucha con enfermedades graves como el Parkinson, neumonía, sepsis y una fractura de cuello, acontecimientos que marcaron la etapa final de su vida y carrera.  El documental es dirigido por Tania Alexander (Gogglebox (2013) y Celebrity Gogglebox (2019)) y producido en colaboración con la familia Osbourne, el documental muestra cómo Ozzy enfrentó estos desafíos con una fuerza y determinación notables. A lo largo del documental, se revela su proceso de recuperación tras una caída en 2019 que obligó a cancelar su gira de despedida, y cómo la música se convirtió en su medicina para levantar el ánimo.También incluye momentos destacados como sus colaboraciones en álbumes recientes y sus presentaciones finales, incluyendo

 “I Can’t Dance” es una canción de la banda británica Genesis, publicada en 1991 como parte del álbum “We Can’t Dance”, el último que grabó el trío con Phil Collins antes de su salida en 1996. Tras el éxito comercial de Invisible Touch (1986), el grupo regresó al estudio buscando un equilibrio entre su identidad progresiva y el sonido pop-rock que les había llevado a los primeros puestos de las listas en los años 80. La canción se lanzó como segundo sencillo del disco en diciembre de 1991, alcanzando un notable éxito en varios países europeos y consolidando el retorno de la banda tras cinco años sin nuevo material.A nivel musical, “We Can’t Dance” se caracteriza por su estructura accesible, un ritmo marcado y un estribillo pegadizo, elementos que conectaron rápidamente con el público. Sin embargo, detrás de su aparente sencillez se esconde un mensaje crítico que marcaba un contraste con la ironía habitual de la banda. En un momento de auge de los videoclips y del marketing visual en la

La declaración de la IA que coloca a Nickelback como “la más aburrida” del rock no puede leerse solo como un veredicto objetivo o definitivo, sino como un espejo de percepciones musicales, de producción comercial, de fatiga mediática y de cultura de internet. Si bien para algunos esa fórmula repetida que los críticos apuntan es sinónimo de falta de alma, para otros es precisamente ese sonido reconocible, accesible y directo lo que define su atractivo.  La banda canadiense Nickelback ha sido señalada por la inteligencia artificial Gemini de Google como “la agrupación más aburrida del rock”: se les acusa de tener un estilo repetitivo, producción “sin alma” y letras genéricas. Según el artículo publicado en Radioacktiva, la IA recogió estos tres factores para situar a la banda en esa posición crítica, aunque al mismo tiempo subrayó que esto no significa una negación de su legado o éxito comercial.La acusación principal es que muchas de sus canciones siguen una fórmula ya conocida, lo que

 El pasado sábado 8 de noviembre de 2025 se celebró en el Peacock Theater de Los Ángeles la ceremonia de inducción al Rock & Roll Hall of Fame de 2025. El evento congregó a una brillante constelación de artistas, presentadores y actuaciones en directo, y fue retransmitido en directo por Disney+.La ceremonia del 8 de noviembre de 2025 en Los Ángeles no fue solo una noche de premios sino una celebración de la diversidad, la innovación y el impacto duradero de la música popular. Artistas que marcaron épocas, innovadores que abrieron caminos y nuevas voces que heredaron ese legado se encontraron en un escenario para recordar. Para los fans, fue una noche llena de nostalgia, reconocimiento y rendimiento en directo; para la historia del rock, un nuevo capítulo que se suma a la narrativa de las grandes influencias musicales.Un grupo diverso de galardonadosEn esta edición fueron reconocidos como “Performers” principales actos como Bad Company, Chubby Checker, Joe Cocker, Cyndi Lauper, Outk

  Esta es mi lista definitiva de canciones largas y épicas que realmente valen cada segundo. No es solo duración, son piezas maestras con una calidad brutal y que han influido a medio mundo. Son atemporales, la gente las venera y siguen sonando como campeonas y por eso las amamos y las ponemos en bucle.Pink Floyd — “Shine On You Crazy Diamond (Parts I–IX)”(25:25 en total) Un tributo monumental a Syd Barrett y una de las composiciones de rock atmosférico más grandes jamás escritas.Lynyrd Skynyrd — “Free Bird”(9:08) Un inicio a fuego lento que estalla en uno de los solos de guitarra más legendarios de la historia.Dire Straits — “Telegraph Road”(14:15) La obra maestra narrativa de Mark Knopfler, cinematográfica tanto musical como líricamente.Pink Floyd — “Echoes”(23:32) Un viaje hipnótico y psicodélico que muchos fanáticos consideran la mejor obra de formato largo de la banda.The Doors — “The End”(11:43) Inquietante, poética, impactante: Jim Morrison en su momento de mayor intensidad.Rush

24 de Noviembre Día Internacional del Vino Tinto Si el vino no es la respuesta, la pregunta debe haber sido incorrecta  

25 Noviembre 2025 Hola Deezereanos La actualización 9.0.1.3 de la App Estable para Android ya está disponible. Incluye correcciones detectadas en la versión BETA de pruebas y mejoras en la funcionalidad.Si aún no se te actualiza automáticamente puedes descargarla desde el sitio oficial de descargas de Deezerhttps://www.deezer.com/explore/es/download/Saludos y que la música siga fluyendo

24 de Noviembre 2025Hola DeezereanosLa actualización 11.1.0 de la App para Apple ya está disponible. Si aún no se te actualiza automáticamente puedes descargarla desde el sitio oficial de descargas de Deezerhttps://www.deezer.com/explore/es/download/Saludos y que la música siga fluyendo

 Un evento dedicado a reunir a íconos musicales de las décadas pasadas La legendaria banda de surf rock y pop The Beach Boys regresa a la Ciudad de México para encabezar el festival Remind GNP, junto con Earth, Wind & Fire, KC & the Sunshine Band y Anita Ward.🏄🏽🏄🏽‍♂️🏄🏽‍♀️Detalles del EventoFecha: Sábado, 29 de noviembre de 2025. Lugar: Estadio Alfredo Harp Helú (Autódromo Hermanos Rodríguez). Hora de inicio: 4:00 p.m. (hora local).🏄🏽🏄🏽‍♂️🏄🏽‍♀️Cartel y AlineaciónThe Beach Boys serán uno de los actos principales, compartiendo el escenario con otras bandas legendarias que garantizan una noche de pura nostalgia y baile:The Beach Boys (Acto principal)   Earth, Wind & Fire   KC & the Sunshine Band   Anita Ward   Y otros artistas por confirmar.Dato Clave: La alineación actual de The Beach Boys es liderada por el miembro original y cofundador, Mike Love, y el colaborador de muchos años Bruce Johnston, quienes mantienen vivo el legado de la banda. En algunas fec