Los videojuegos también tienen canciones que se quedan para siempre. Desde los clásicos de los 90 hasta los grandes éxitos modernos, algunas melodías son capaces de transportarnos directamente a nuestra infancia… y Latinoamérica tiene muchísimo que decir al respecto 🎮

10. Crazy Taxi

Si jugaste Crazy Taxi, probablemente ya escuchaste el famoso “Yeah, yeah, yeah, yeah!” en tu cabeza. 😂

Con canciones de The Offspring y Bad Religion, su soundtrack punk-rock era tan caótico y energético como el propio juego.

9. Sonic the Hedgehog 2

Para toda una generación latinoamericana, Sonic era sinónimo de tardes frente al televisor. 💙

Sus melodías de 16 bits, especialmente Chemical Plant Zone, siguen siendo reconocibles décadas después.

8. Minecraft

C418 convirtió momentos aparentemente simples - construir una casa, explorar una cueva o caminar de noche en recuerdos inolvidables.

Su música minimalista y nostálgica es prácticamente parte de la identidad de Minecraft.

7. Need for Speed: Underground

Autos modificados, carreras nocturnas y un soundtrack brutal. 

Need for Speed: Underground mezcló rock, punk, hip-hop y electrónica y se convirtió en uno de los juegos más recordados de la era PlayStation 2.

6. Tony Hawk's Pro Skater 2

Si creciste en los 90 o principios de los 2000, este soundtrack probablemente forma parte de tu ADN musical. 

Rage Against the Machine, Bad Religion y otros artistas hicieron que muchos gamers descubrieran música nueva mientras intentaban completar ese combo imposible.

5. FIFA: Road to World Cup 98

“WOO-HOO!” ⚽

FIFA 98 fue mucho más que fútbol. Su soundtrack reunió a Blur, The Prodigy, The Chemical Brothers, The Cardigans y otros nombres que definieron los 90.

Para muchos jugadores latinoamericanos, escuchar esas canciones hoy es como abrir una cápsula del tiempo.

4.Grand Theft Auto: Vice City

Vice City convirtió sus estaciones de radio en una auténtica máquina del tiempo. 

Rock, pop, new wave y hip-hop de los 80 hicieron que recorrer la ciudad fuera casi tan divertido como completar las misiones.

3. Final Fantasy VII

Nobuo Uematsu creó una banda sonora que trascendió el videojuego.

Desde “Aerith's Theme” hasta “One-Winged Angel”, sus melodías ayudaron a convertir Final Fantasy VII en uno de los RPG más queridos de todos los tiempos. 

2. Halo: Combat Evolved

Ese coro inicial es suficiente para provocar escalofríos. 👀

La combinación de voces, percusión y sonidos orquestales convirtió el tema de Halo en una de las piezas más reconocibles de la historia de los videojuegos.

👑 The Legend of Zelda: Ocarina of Time

Hay juegos buenos y luego están los que convierten su música en parte de la experiencia.

Ocarina of Time hizo exactamente eso. Y sí: probablemente todavía recuerdas cómo tocar alguna en la ocarina 🥹

¿Te acuerdas de este intro de FIFA 98? 🥹