A modo de introducción a "Gypsy", una canción de su antigua banda, Stevie Nicks recordó cómo se centraba cuando, como ella misma dijo, "tenía una cabeza grande sobre el asunto de Fleetwood Mac ". Tomaba el colchón de su cama, lo colocaba en el piso, lo adornaba con cortinas y almohadas, y luego se sentaba en el medio, recordándose a sí misma: "Sigo siendo Stevie". Fue un momento de humildad, socavado por su comentario de que tiene camas en el piso en “todas sus casas”.
Pero para la multitud del Climate Pledge Arena que presenciaba la noche de apertura de la gira de conciertos de primavera de Nicks (las entradas están disponibles aquí), el delgado hombre de 74 años en el escenario no era solo Stevie. Este era el gitano. La bella donna. La mujer bruja. La belleza rubia que lanzó una docena de canciones de Lindsay Buckingham e inspiró el gran éxito de Walter Egan en 1978, "Magnet and Steel". La figura icónica que podía hacer que la multitud se tambaleara simplemente girando en un círculo ondeando uno de los muchos chales coloridos que lució durante la noche en Seattle.
Agradable como fue imaginarla meditando en silencio en el suelo, a partir de los vítores de adoración de la audiencia y los atuendos cuidadosamente elegidos (cuero y encaje, terciopelo y mezclilla, y muchos sombreros de copa), la mujer en el escenario siempre será más que solo Stevie.
Nicks hizo muchos giros el miércoles por la noche. Ella reaccionó a la música con éxtasis, moviéndose ágilmente por el escenario a pesar de un dedo aparentemente roto que la obligó a renunciar a sus habituales tacones altos por zapatos más cómodos. “Adiós Di Fabrizio, hola Balenciaga”, bromeó. En momentos de la velada, especialmente durante la coda psicodélica de una interpretación particularmente intensa de "Gold Dust Woman" de Fleetwood Mac, parecía poseída, embelesada. Al final de la canción, ella se paró en la parte trasera del escenario iluminada por un foco, con los brazos en jarras y luciendo como si fuera a levitar fuera del escenario en cualquier momento.
Sin embargo, permaneció atada a la tierra, conectada a tierra por momentos humanizadores a lo largo de la noche. Salía del escenario regularmente, probablemente para recargarse de alguna manera antes de una canción particularmente exigente. Y su voz ha sido audiblemente atenuada por décadas de uso y abuso. Ya no puede alcanzar las notas altas en “Dreams”, pero para eso están los coristas.
Había una sensación de que Nicks estaba regresando al escenario para lidiar con un asunto emocional inconcluso. En su mayor parte, dejó que la gigantesca pantalla de video en el escenario hablara sobre ese frente. Aunque hizo referencia a la guerra en Ucrania cuando presentó al furioso "Ángel del soldado", al comentar que las fuerzas de Zelensky estaban "luchando por todos nosotros", el poder del momento provino de los clips y fotos del conflicto que se desarrollaba detrás de ella. Las fotos de Prince se intercalaron con imágenes animadas de palomas durante la actuación del favorito de los fanáticos, "Edge of Seventeen".
Pero dos de sus amigos y colaboradores parecían lo más importante en su mente. La presencia del difunto Tom Petty se cernió sobre la noche. Su banda subió al escenario al son de “Runnin' Down a Dream”. Su dúo clásico con Petty, "Stop Draggin' My Heart Around", ocupó un lugar destacado en los primeros momentos del set de 90 minutos, mientras el legendario guitarrista Waddy Wachtel, miembro de la hermética banda de gira de Nicks, se encargaba de la otra parte vocal. Y para comenzar el bis, se inclinó hacia una interpretación conmovedora de "Free Fallin'", completa con fotos de Nicks y Petty compartiendo escenarios y micrófonos.
La emoción finalmente se desbordó al final de la noche cuando Nicks comenzó a ahogarse al comentar que este concierto fue una de sus primeras veces en el escenario desde la muerte de su compañera de banda de Fleetwood Mac, Christine McVie.
Noticia completa y en inglés
https://consequence.net/2023/03/stevie-nicks-2023-tour-review-setlist-seattle/amp/