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 A través de sus redes sociales y su página oficial, la cantante estadounidense anunció el lanzamiento de “I Knew It, I Knew You”, una canción original para la película animada que estará disponible el próximo 5 de junio en todas las plataformas musicales.Junto al anuncio, la cantante compartió un mensaje en el que cuenta que siempre soñó con escribir algo para estos personajes a los que dijo adorar desde que ella tenía 5 años, cuando vio la primera película. Swift también aseguró estar muy emocionada por la quinta entrega de la saga y contó que escribió la canción luego de tener la oportunidad de ver el filme.En la página oficial de la artista están disponibles tres versiones físicas de la canción: sencillo, versión acústica y versión piano; las cuales se pueden adquirir únicamente durante las próximas 48 horas o hasta agotar existencias.El viernes 29 de mayo comenzaron los rumores de que Taylor Swift estaba involucrada en proyecto de “Toy Story 5”, luego de que aparecieran diversas v

Es la primera vez que la familia de la estrella se involucra de forma oficial en un proyecto sobre su infancia Céline Dion fue la cantante mejor pagada del mundo en 1997, 1998, 2004 y 2006, y ha vendido más de 200 millones de discos a lo largo de su carrera. Además, puso voz a una de las canciones más icónicas y taquilleras de la historia del cine: 'My Heart Will Go On' de Titanic (1997). Ahora, esta gran voz de la música tendrá lo quea le faltaba: una serie sobre su vida.Según informa Deadline, está en desarrollo Growing Up Dion -título provisional-, una ficción dramática centrada en la juventud y la familia de la cantante. Es la primera vez que el clan Dion apoya oficialmente una adaptación sobre su infancia, con su hermano Jacques como productor de la serie. El proyecto está basado en el libro Dion, A Family Saga, escrito por su sobrino Jimmy.Jacques ha declarado en un comunicado: "Esta serie representa algo profundamente significativo para nuestra familia, ya que captura el espírit

 El cantautor uruguayo Felipe Baldomir se ha convertido en una de las voces más reconocibles del indie-folk latinoamericano gracias a una propuesta marcada por el viaje, la naturaleza y la libertad. Aunque nació en Uruguay, desarrolló gran parte de su carrera en Australia, donde se instaló en 2018 y comenzó a recorrer el país viviendo en una furgoneta convertida en estudio móvil y hogar. Esa vida nómada terminó influyendo profundamente en su música y en su manera de escribir canciones, siempre inspiradas en experiencias personales, paisajes costeros y personas que ha ido conociendo durante sus viajes.  Musicalmente, Baldomir mezcla indie-folk, surf folk y sonidos acústicos cálidos con influencias claras de artistas como Jack Johnson, Xavier Rudd o Tash Sultana. Su álbum Tides, publicado el 2 de febrero de 2024, refleja perfectamente ese estilo relajado y luminoso, construido a partir de guitarras acústicas, armónica, saxofón, loops y percusiones suaves que evocan paisajes marítimos y s

 Hoy, 1 de junio, la cantante y compositora canadiense Alanis Morissette celebra su 52º cumpleaños. Nacida en Ottawa en 1974, comenzó su carrera artística siendo apenas una adolescente y pronto destacó por una personalidad creativa que la llevó a escribir canciones desde muy joven. Tras publicar dos álbumes de pop en Canadá a principios de los años noventa, su trayectoria dio un giro decisivo cuando apostó por un sonido más personal y cercano al rock alternativo, una decisión que acabaría marcando toda su carrera.  El gran punto de inflexión llegó en 1995 con el lanzamiento de Jagged Little Pill, un disco que se convirtió en un fenómeno mundial gracias a canciones como You Oughta Know, Ironic o Hand in My Pocket. Su estilo directo, sus letras confesionales y una interpretación cargada de emoción conectaron con millones de oyentes y la consolidaron como una de las voces más influyentes de la década. El álbum vendió millones de copias y convirtió a Morissette en un referente del rock alt

El pasado sábado 16 de mayo de 2026, Raleigh North Carolina en Estados Unidos fue escenario de una noche épica de rock cuando Godsmack trajo su The Rise of Rock World Tour 2026 al Coastal Credit Union Music Park at Walnut Creek, acompañados por los invitados especiales Stone Temple Pilots y Dorothy. El show arrancó a las 7:00 PM y se extendió hasta las 11:30 PM, ofreciendo más de cuatro horas de rock puro y sin filtros. Dorothy abrió la noche con toda su energía y dandose a conocer ante el público norteamericano con un potente hard rock mezclado con blues rock!--tgqphd|[]--> y rock alternativo.  Stone Temple Pilots calentaron al público con sus clásicos inigualables como Plush, Big bang Baby, Vasoline o Interstate Love Song. Y por supuesto la banda estelar de la noche Godsmack cerró con un set demoledor que mantuvo a todos de pie hasta el final, con sus clasicos como Awake, Keep Away, Crying like a bitch, When legends rise, Vodoo y su ya acostumbrada guerra de las baterias donde Sul

 SmithField es un dúo de música country formado por Jennifer Fielder y Trey Smith, dos artistas originarios de Texas que se conocen desde la infancia. Sus familias han mantenido una amistad durante generaciones y ambos crecieron compartiendo el amor por la música hasta que finalmente unieron sus talentos para crear SmithField en Nashville. Desde sus inicios, el grupo se destacó por recuperar la esencia de los dúos masculinos y femeninos dentro del country moderno, una fórmula clásica del género que había perdido protagonismo en los últimos años.El estilo musical de SmithField combina country contemporáneo con influencias pop y rock, apoyándose especialmente en las armonías vocales entre Jennifer y Trey. Sus canciones suelen abordar historias de amor, relaciones y experiencias personales desde las perspectivas de ambos integrantes, lo que aporta un carácter narrativo muy cercano y emocional. El dúo ha sido comparado con formaciones como Sugarland y Thompson Square por la fuerza de sus v

 Antes de convertirse en iconos globales del synth-pop, Morten Harket, Magne Furuholmen y Pål Waaktaar eran tres jóvenes noruegos apasionados por la música que soñaban en grande. Influenciados en sus inicios por el rock pesado y progresivo de bandas como Uriah Heep y Queen, el trío decidió dejar atrás la escena musical de su Noruega natal, un mercado demasiado pequeño para sus ambiciones, y mudarse a un piso modesto en Londres. En la capital británica pasaron meses de precariedad, viviendo con lo justo y dedicando cada hora del día a componer demos y pulir una propuesta estética y sonora que mezclaba la melancolía nórdica con los sintetizadores de vanguardia de los años ochenta.    El proceso de creación de Hunting High and Low (1985) estuvo marcado por la persistencia. Grabado en los estudios Eel Pie en Twickenham, el álbum contó con la producción de Tony Mansfield, John Ratcliff y Alan Tarney, aunque el camino no fue sencillo. El ejemplo perfecto de esta meticulosa búsqueda fue su te

Siempre me ha interesado investigar por géneros que no suelo escuchar de normal. Así que hoy le toca el turno al New Wave El género New Wave surgió a finales de los años setenta como una evolución más melódica, experimental y estilizada del punk rock. Mientras el punk apostaba por la crudeza y la rebeldía directa, la New Wave incorporó sintetizadores, producción más pulida y una fuerte influencia de la música electrónica, el pop y el arte visual. El término comenzó a popularizarse en ciudades como New York City y London, donde bandas jóvenes buscaban romper con las estructuras tradicionales del rock sin perder la energía innovadora de la época. El contexto social también ayudó: la crisis económica, la expansión de la televisión musical y el auge de la cultura alternativa favorecieron un sonido moderno y futurista.Musicalmente, la New Wave se caracteriza por ritmos bailables, guitarras limpias, uso intensivo de sintetizadores y una estética visual muy marcada. Muchas bandas mezclaban ir

Serán los artistas principales del espectáculo de medio tiempo de la final de la Copa Mundial de 2026 Shakira, Madonna y las superestrellas del K-pop BTS serán los artistas principales del primer espectáculo de medio tiempo de la final de la Copa Mundial, según anunció la FIFA en una publicación de Instagram el jueves.La final de la Copa del Mundo se celebrará el 19 de julio en el estadio MetLife de Nueva Jersey y se espera que atraiga a millones de espectadores en todo el mundo, además de los asistentes.El Mundial de 2026 arranca el 11 de junio en la Ciudad de México, con partidos que se disputarán en varias sedes de Estados Unidos, Canadá y México.El último intermedio, organizado por Chris Martin de Coldplay, será producido por la organización sin ánimo de lucro Global Citizen y beneficiará al Fondo de Educación Global Citizen de la FIFA, según informó la FIFA.El fondo es “una iniciativa histórica que busca recaudar US$ 100 millones para ampliar el acceso a una educación de calidad y

 La cantante y compositora Colbie Caillat nació en Malibu, California, en 1985, y creció rodeada de música gracias a la influencia de su padre, productor y músico. Alcanzó la fama a mediados de los años 2000 después de publicar sus canciones en la plataforma MySpace, donde logró captar la atención de una amplia audiencia antes incluso de firmar con una discográfica. Su sencillo “Bubbly” se convirtió rápidamente en un éxito internacional y la posicionó como una de las voces más reconocibles del pop acústico contemporáneo.A lo largo de su carrera, Colbie Caillat ha publicado álbumes como Coco, Breakthrough y Gypsy Heart, trabajos que mezclan pop, folk y soft rock con letras centradas en el amor, la autoestima y las experiencias personales. También ha colaborado con artistas destacados como Jason Mraz y Taylor Swift, demostrando versatilidad dentro de la música popular. Además de su faceta como solista, formó parte del grupo country-pop Gone West, ampliando así su exploración musical haci

El músico volvía a situar a Taylor Swift en el mismo escalón que The Beatles, reafirmando una vez más el peso de la intérprete de The Fate of Ophelia dentro de la industria musical contemporánea. Durante su paso por BBC Radio 2, Paul McCartney repasó distintos capítulos de su trayectoria personal y artística, acompañando cada recuerdo con canciones clave de su vida y evocando también a quienes convirtieron la etapa de The Beatles en una de las eras más influyentes de la historia de la música. En medio de esa conversación, el exbeatle volvió a dedicar unas palabras a Taylor Swift, artista por la que ya había mostrado admiración públicamente en más de una ocasión.“Pensaba en Taylor Swift y en el vínculo que mantiene con sus seguidores jóvenes, una conexión casi familiar”, comentaba hace unos meses en la BBC, dejando claro que su fascinación por la cantante sigue intacta. Porque sí, McCartney es un swiftie más. Así quedó demostrado durante su asistencia a The Eras Tour en 2024, cuando se

Warner Music Group compra la música de Red Hot Chili Peppers por varios cientos de millones Red Hot Chili Peppers han vendido su catálogo musical a Warner Music Group en un acuerdo que habría alcanzado la friolera de 300 millones de dólares (unos 255 millones de euros).Según informa NME, la banda cederá los derechos de todas sus grabaciones originales al sello discográfico, con el que tienen contrato desde el álbum 'Blood Sugar Sex Magik' de 1991, lo que permitirá a Warner quedarse con todos los ingresos futuros generados por el streaming, la difusión en la radio, las ventas y las licencias.Antes, la banda había firmado un acuerdo con Hipgnosis -ahora Recognition Music Group- cerdiendo sus derechos de publicación por 140 millones de euros.El acuerdo habría sido financiado, según la fuente, por Warner Music Group junto a la firma de inversión Bain Capital, que el año pasado habría preparado la friolera de 1200 millones de dóalres para invertir en catálogos musicales de grandes grupos.La

La 69ª edición tendrá lugar en la Crypto.com Arena de Los Ángeles y marcará el inicio de una nueva etapa televisiva A partir de esta edición, la gala dejará de emitirse por CBS tras más de cinco décadas y pasará a estar disponible en ABC, además de las plataformas Hulu y Disney+.El evento tendrá lugar en la arena Crypto.com Arena, ubicada en el centro de Los Ángeles, ciudad que ha sido sede habitual de la ceremonia en los últimos añosLas nominaciones para la 69ª edición de los premios se anunciarán el 16 de noviembre de 2026, mientras que el periodo de elegibilidad se extenderá del 31 de agosto de 2025 al 31 de agosto de 2026.El proceso de votación de los premios se desarrollará en distintas fases. La primera ronda de votación se realizará entre el 12 y el 22 de octubre de 2026.Posteriormente, la votación final tendrá lugar entre el 10 de diciembre de 2026 y el 7 de enero de 2027, periodo tras el cual se definirán los ganadores de las distintas categorías.La producción del evento aún n

Una obra maestra que asombró a los Beatles Los Beatles aparecían en los primeros puestos de las listas y en ese año publicaron su pieza magnífica, Revolver. Los de Liverpool también se presentaban por última vez en vivo, el 29 de agosto, en Candlestick Park, San Francisco. Tres años después, brindarían el recordado concierto de la “azotea”.Por el otro lado, los Rolling Stones sacudían al mundo con su cuarto trabajo Aftermath, con perlas como “Under My Thumb”, “Stupid Girl”, “Mother’s Little Helper” o “Out of Time”, entre otras.En el otro lado del Atlántico, en los Estados Unidos, los Beach Boys, al mando de su líder Brian Wilson, sorprendía con su obra cumbre: Pet Sounds.Brian, compositor principal del grupo, sentía la presión de tener que darle vida a un hit tras otro. Esto lo llevó en 1964 a sufrir un ataque de pánico en pleno vuelo. Fue así que tomó una importante decisión: dejaría de girar con la banda. De esta forma, el músico podía dedicar todo su tiempo a darle vida a nuevas can

Hoy celebramos uno de los géneros musicales más apasionantes y poderosos de la historia: el Heavy Metal. El metal tiene sus raíces en el rock blues británico, con gran influencia de bandas como The Rolling Stones, The Animals y The Kinks, además de leyendas de la guitarra como Jimi Hendrix y Eric Clapton. El género comenzó a consolidarse como tal a finales de los años 60 y principios de los 70, con Black Sabbath, Led Zeppelin y Deep Purple como sus primeros grandes exponentes. Desde entonces, el metal se ha expandido en muchos subgéneros como el thrash, death, black, doom y nu-metal, con grandes nombres como Metallica, Anthrax, Megadeth, Motörhead y Pantera.  El objetivo de este día es honrar a quienes han ayudado a dar forma a este género y convertirlo en lo que es hoy. Así que hoy es el día perfecto para subir el volumen, sacar tu lado más rockero y celebrar esta música que no conoce fronteras. 🎸🔥  ¡Feliz Día Mundial del Heavy Metal a todos los metalheads del mundo!

 Detrás del nombre artístico de Falco se encontraba Johann "Hans" Hölzel, un músico, cantante y compositor austríaco nacido en Viena en 1957. Formado en el conservatorio de su ciudad natal, Hölzel se vio fuertemente influenciado por la emergente cultura del hip-hop y el new wave de finales de los años 70. Al adoptar el seudónimo de Falco, el artista no tardó en revolucionar la escena musical europea gracias a su particular estilo: una atrevida combinación de rap en alemán, coros pop sumamente pegadizos y una estética aristocrática pero rebelde. Su talento innato lo llevó a posicionarse rápidamente como uno de los máximos exponentes del pop en su idioma natal.El verdadero estallido comercial y su consagración histórica llegaron a mediados de la década de los 80. Tras haber llamado la atención con sencillos previos como "Der Kommissar", Falco lanzó en 1985 el tema que definiría su carrera: "Rock Me Amadeus". Inspirada en parte por la fiebre cultural de la película cinematográfica Amadeus

 La cantante y compositora australiana Rachael Fahim se ha convertido en una de las voces emergentes más destacadas del country-pop contemporáneo. Desde sus primeros sencillos publicados a mediados de la década pasada, Fahim fue construyendo una identidad artística basada en letras personales, melodías pegadizas y una mezcla muy natural entre el country tradicional y el pop moderno. Su carrera tomó impulso gracias a su presencia en festivales australianos y a colaboraciones con artistas de la escena country, consolidándose como una autora capaz de transformar experiencias sentimentales en canciones directas y emocionalmente honestas.En lo musical, su álbum Who You Are, publicado el 1 de mayo de 2026, muestra claramente esa combinación entre raíces country y sensibilidad pop contemporánea. El disco incorpora guitarras acústicas, estribillos muy melódicos y una producción brillante influenciada por artistas como Taylor Swift o Sabrina Carpenter, algo que la propia Fahim ha reconocido al

Una ola de cancelaciones de shows de artistas de renombre en Estados Unidos muestra una desconexión entre las expectativas de los productores y la disposición del público en un contexto de suba de tickets y saturación de oferta. La creciente ola de cancelaciones de conciertos en Estados Unidos encendió una señal de alerta en la industria del entretenimiento global. El fenómeno, bautizado en redes sociales como “blue dot fever” (“fiebre del punto azul”), refleja una realidad incómoda para artistas, promotores y productores: cada vez más shows presentan enormes cantidades de entradas sin vender y terminan siendo suspendidos o reprogramados.El origen de la fiebreEl término surgió a partir de los mapas interactivos de plataformas de ticketing como Ticketmaster. Allí, los asientos disponibles aparecen marcados en azul, mientras que los vendidos figuran en gris. En los últimos meses, los usuarios comenzaron a notar que muchos estadios y arenas aparecían “cubiertos de azul”, incluso tratándos